小提琴演奏是一門復雜而艱深的藝術。對學習者來說，要提高演奏水平，必須解決姿勢與動作的根本問題，即動作的協調。
    本書第一次提出了小提琴演奏的5區位運動結構論。認為小提琴演奏的姿勢和動作是建立在5個基本的區位之上的，它們構成了一個合作的整體；主張通過調整、控制、融合5個區位的運動，使人體和樂器之間獲得更有效的協調，從而提高藝術表現力。
   本書包括了5區位演奏技巧的分析，教學方法的論述、練習材料的編寫，并配以大量的圖片信息、知識鏈接。由此，著名小提琴教育家、中央音樂學院教授林耀基先生以及上海音樂學院副院長、教授、博士生導師楊燕迪先生都給予了本書很高的評價。
認為這是一部“學術性和可讀性兼顧的有價值的論著”，“對小提琴教和學整體提升會大有裨益”。 
作者簡介：
    劉洪，1978年生。音樂學碩士（小提琴演奏與教學專業）。上海師范大學音樂學院小提琴教師，萬方青年交響樂團首席。1992年考入上海音樂學院附中，先后師從于小提琴教育家張世祥、丁芷諾、周彬佑和袁培文。所擔任第一提琴的唐古拉四重奏團曾獲得首屆全國弦樂四重奏比賽第二名，還獲得上海音樂學院傅成賢獎學金一等獎；曾赴英國參加AMADEUS弦樂大師班及荷蘭DANIEL音樂節的學習和演出，并在法國、意大利和國內各地舉辦獨奏及室內音樂會。發表《關于音樂的對話》、《超越與現實――審美主體對音樂作品的解讀》、《小提琴演奏的5區位運動結構》等多篇文論。