小提琴自誕生之初,就因其優美的音色和豐富的表現力,為世界人民所喜愛。小提琴的音域寬廣,發音純美柔和,適于表現憂傷、熱烈、活潑、華麗、輝煌和富于戲劇性變化的情感。小提琴既是個有高度演奏技巧的獨奏樂器,也是交響樂中的主導樂器。
現代小提琴的形制確定于16世紀末,早期主要用于舞蹈和歌唱的伴奏。17世紀以后,隨著小提琴制作工藝的不斷完善,演奏技巧的日益發展,音樂創作上的不斷豐富,逐漸形成了不同的體系也逐漸成熟起來。其中,《沃爾法特小提琴練習曲60首》作品45號、《開塞小提琴練習曲36首》作品20號、《馬扎斯小提琴練習曲》作品36號、《頓特小提琴練習曲24首》作品37號、《克萊采爾小提琴練習曲42首》等一系列教材經過百余年的教學實踐,被公認為是非常有訓練價值的教材,也被世界各國廣泛沿用至今。
小提琴不同于鍵盤樂器,它要求演奏者具有極強的辨音能力。初學小提琴的學生必須進行有計劃的“視唱練耳”訓練,如果能每天在鋼琴上核對音準,持之以恒的練習,正確的音準概念才能逐漸形成。為了給學生提供最佳的學習環境和練習方法,本社將以上六本經典小提琴練習曲配制了由鋼琴演奏的示范CD,學生在練習每首練習曲之前,可以先跟唱,唱熟后再跟著CD一起演奏。為了方便學生學習,每首練習曲的開始都有一小節的預備拍,演奏速度中等偏慢,整體介于40至52之間。此外,鋼琴與孩子演奏的聲音進行比較這種直觀的練習方式,還可幫助沒有音樂基礎的學生家長輔導監督孩子練琴,家長可以清楚的分辨出孩子所演奏的音準是否達到要求。最大限度的避免孩子在沒有教師指導的情況下拉錯音和拉不準音,在初學階段就養成良好的聽覺能力,音準概念和準確的手指位置,熟練的掌握手指之間的相對距離和他們彼此之間的關系。使孩子在學琴的過程中少走彎路,極大在改善左手演奏的速度和精確的音準,免去手指在指板上找音的現象,利用有限的課余時間獲得最好的練習效果。為學生將來的學習打下堅實的基礎。
亨利?恩斯特?開塞(HeinrchEmstKayser1815-1888)德國小提琴家、教師。生前在漢堡教授小提琴,并從事樂隊演奏工作。他曾寫了許多小提琴練習曲并著有《小提琴演奏法》尤其是他的第20號作品《開塞小提琴練習曲36首》在小提琴學習進程中占有重要地位,是一本很有訓練價值的初級基礎教材。這本教材是在《克萊采爾》練習曲之后創作的,本練習曲除了風格和創作手法近似《克萊采爾》外,其技術訓練內容也囊括了小提琴演奏的基礎技巧。但就其技術深度而言,與《克萊采爾》仍有較大的距離。如果不能嚴格按練習曲的要求練習,是不宜太早進入《克萊采爾》的學習。