作者前言
作者一般在前言中都要有所聲明。我覺得我應當請求原諒，因為我使教學法著作的數量又增加了一本。而這些書是很少被人從頭讀到尾的。
本書是總結音樂研究院教學法講座材料的教科書。我盡可能從原稿中刪去一切可能多余的東西，以便保持本書的參考手冊性質。因此，某些章節只是提鋼挈領式敘述的材料，僅僅讀一遍是不夠的，應當熟讀。
多數教學法書籍的根本缺點，通常是它們主要根據作者本人的教學經驗，結果這些書很自然地在許多方面存在著自相矛盾的地方。解決這一總是的辦法是首先確定某些共同規律。為了盡可能避免錯誤，我用本書的前半篇幅敘述這些共同規律，以便在后來分析個別問題時有所依據。希望這種安排能使讀者發現可能被我忽略了的錯誤。
我并未對鋼琴彈奏發明任何新辦法。無疑，巴赫和貝多芬，莫扎特、李斯特和肖邦不僅是天才的作曲家，而且也是杰出的鋼琴家。同樣無疑的是，鋼琴對那些善于對待它的人來說，是一種奇妙的樂器。兩百年前，菲力浦?埃瑪努埃爾?巴赫開始了使鋼琴成為“歌唱性樂器”的斗爭。關于那些無情地敲擊琴鍵的鋼琴家，他寫道：他們是在盡最大努力用自己的彈奏使聽眾從此以后永遠厭惡鋼琴。我的讀者請想一想，如果你們在某一們鋼琴的敵人的音樂會上多少次希望鋼琴也能以同樣的打擊回敬彈奏者的敲擊，你們就會同意，即使在今天也應當同這類演奏進行斗爭。
