“奧地利的音樂生活需要慢慢地、靜靜地、細細地享用”  
    音樂被視為貴族藝術與精神享受緊密關聯。早些年英國人諾曼?萊布雷希特寫有一本THE BOOK OF MUSICAL ANECDOTES的書，中文版譯作《音樂逸事》，作者在《序》中說：“1791年，當約瑟夫?海頓來到倫敦時，立刻為倫敦巨大的版圖與生氣勃勃的社會氛圍所傾倒，于是這位井井有條的先生記下了滿滿四大本倫敦印象。他辛辛苦苦記下的逸事足以作為紀念品帶回古板的維也納充當飯桌上的談資了。”看來音樂家自己寫逸聞筆記或旁人為音樂家寫逸事，都是頗美妙的事，加上飄致與冶艷的情調，音樂的魅力與誘惑足以使人迷戀其中。  
   這些涉及音樂的事都與奧地利有關，《音符上的奧地利》所寫奧地利音樂筆記，與《德國音樂地圖》珠聯。作者劉雪楓先生本身為音樂評論人，曾任《愛樂》和《人民音樂?留聲機》雜志主編，另著有《音樂手冊》、《貼近浪漫時代》、《日出時讓悲傷終結》、《朝圣：瓦格納的拜羅伊特》四書。三年前由布雷根茨經因斯布魯克、克拉根福、格拉茨、艾森斯塔特、林茨、薩爾茨堡到維也納，將奧地利境內八個州的八個城鎮分作三次游歷，據說這條路線被稱為“莫扎特之路”，而作者稱此為“山水之間的音樂之旅”，都是富含詩意的情懷。作者在《后記》交代此書所寫是連續三年對奧地利音樂的心得，“在我看來，奧地利的音樂生活需要慢慢地、靜靜地、細細地享用”，這種沉浸其中的體驗，將全書輯成《“音樂之都”維也納》、《“音樂天堂”薩爾茨堡》、《音符上的穿越》三部分，皆記奧地利音樂之事。作者稱：“世界上沒有一個城市像維也納那樣，集中了如此多的音樂家的故居和遺跡，它在二三百年前就是音樂的‘世界之都’。今日仍享有‘歐洲音樂心臟’的美譽。”  
   不過這些感受很有些普通，書中第三章《音符上的穿越》記述才使“奧地利音樂之旅”趨于完整。以閱讀而言，我更喜歡讀收在這部分里的十一篇文章，譬如湖區小鎮、新錫德爾湖上的輕歌劇、湖光水色中的音樂盛宴、鄉村受難劇院等等，方可真正稱作“體驗奧地利的音樂生活”。當然，音樂賞析方是作者文字的精彩所在，此處不妨引述一段：“與圣彼得教堂的《C小調大彌撒》相比，大教堂的音場更宏大寬闊，回響經常有春雷滾過的效果。在這樣的聲學狀況下，音樂的細節表現不可能像在圣彼得教堂那樣精致和微妙，在這更高大更莊嚴的穹頂下，藝術退居次要地位，宗教性被大大凸顯出來。這個時候，莫扎特是天使，更是圣徒。演奏者、聆聽者，都是神圣儀式的組成部分。所有的人聚在一起，聆聽的是莫扎特，他為上帝代言，用他和我們都熟悉的語言。然后我們的靈魂被洗滌，被撫慰，在迎來一番情感的沖擊之后，復歸于純凈平和的本相。”