[BR]　　嗩吶于金、元時代傳入我國。 [BR][BR]　　嗩吶：俗稱“喇叭”。在我國各地廣泛流傳的民間樂器。發音高亢、嘹亮，過去多在民間的吹歌會、秧歌會、鼓樂班和地方曲藝、戲曲的伴奏中應用。經過不斷發展，豐富了演奏技巧，提高了表現力，已成為一件具有特色的獨奏樂器，并用于民族樂隊合奏或戲曲、歌舞伴奏。 [BR][BR]　　最初的嗩吶是流傳于波斯、阿拉伯一帶的樂器，就連嗩吶這個名稱，也是古代波斯諾Surnā的音譯。嗩吶大約在公元三世紀在中國出現，新疆拜城克孜爾石窟第３８窟中的伎樂壁畫已有吹奏嗩吶形象。在700多年前的金、元時代，傳到我國中原地區。 [BR][BR]　　到了明代，古籍中始有嗩吶的記載：[BR]　　明代正德年間（1506～1521）嗩吶已在我國普遍應用。明代武將戚繼光（1527～1587）曾把嗩吶用于軍樂之中。在他《紀效新書?武備志》中說：”凡掌號笛，即是吹嗩吶。” [BR][BR]　　較詳細的記載見于明王圻編《三才圖會》（1607年刊）： 嗩吶，其制如喇叭，七孔；首尾以銅為之，管則用木。不知起于何代，當軍中之樂也。今民間多用之。” [BR][BR]　　明朝王磐《朝天子．詠喇叭》則是描述嗩吶最好的文章：“喇叭，嗩哪，曲兒小，腔兒大。來往官船亂如麻，全仗你抬身價。軍聽了軍愁，民聽了民怕，哪里去辨仕么真共假？眼見得吹翻了這家，吹傷了那家，只吹得水盡鵝飛罷。” [BR][BR]　　明代后期，嗩吶已在戲曲音樂中占有重要地位，用以伴奏唱腔、吹奏過場曲牌。而在以戲曲音樂為基礎的民間器樂中，嗩吶也成為離不開的樂器。 [BR][BR]　　到了清代，嗩吶稱為“蘇爾奈”，被編進宮廷的《回部樂》中。今天嗩吶已成為我國各族人民使用頗廣的樂器之一。 [BR][BR] [BR][BR]嗩吶的演奏風格分為南北兩派。　 [BR][BR][BR]　　嗩吶常作為領奏樂器或與鑼鼓結合演奏，適于表現熱烈、歡騰的氣氛和雄偉、壯闊的場面，尤其適于演奏豪放、潑辣的曲調，能夠深刻而細膩地抒發內在的思想感情，是一件表現力很強的樂器。嗩吶可用于獨奏、合奏或伴奏，演奏風格大致可分為南北兩派。 [BR][BR]　　南方吹奏嗩吶牌子（包括大部分戲曲伴奏），運用循環換氣法一字一音，很少用其它演奏技巧裝飾旋律。 [BR][BR]　　北方民間藝人創造了許多高難度復雜的演奏技巧，如滑音、吐音、氣拱音、氣頂青、三弦音、簫音等，還有模仿雞啼鳥鳴、人聲歌唱（俗稱咔腔）等特殊技巧，從而大大發展和提高了嗩吶的表現力。 [BR][BR]　　嗩吶音量宏大有力，音色高亢明亮，常用作室外演奏，是民間婚喪儀仗和吹打合奏中的主要樂器。不僅在廣大農村廣為流行，并且是河北吹歌、山東吹樂、遼南鼓吹、潮州大鑼鼓和山西八套等地方音樂離不開的樂器。在地方戲曲、說唱音樂和民族樂隊中，也占有一定的地位。用它伴奏的戲曲和說唱音樂，具有濃厚的地方色彩。 [BR][BR]　　嗩吶的獨奏曲目多源自民歌、地方戲曲、民間小曲和戲劇曲牌，具有濃厚的鄉土氣息和民間風味。傳統曲目《百鳥朝鳳》20世紀50年代初曾在第四屆世界青年聯歡節上獲民間音樂比賽銀質獎。