【摘要】所謂音樂素質(zhì)包括音樂知識、音樂心理、音樂能力和音樂文化素質(zhì)，對中小學(xué)生開展音樂素質(zhì)教育要從培養(yǎng)興趣開始，專業(yè)與素養(yǎng)相結(jié)合，通過科學(xué)的理解音樂創(chuàng)新教育，實現(xiàn)審美體驗的價值功能。  
   【關(guān)鍵詞】音樂教育　音樂素養(yǎng)　審美體驗 
    談到中小學(xué)音樂教育，諸如音樂素質(zhì)、專業(yè)音樂教育、普通音樂教育、音樂創(chuàng)新教育、音樂學(xué)習(xí)興趣、音樂審美等都是高頻詞。然而，在中小學(xué)音樂教師隊伍中，確有一部分教師對這些高頻詞及內(nèi)涵熟視無睹、睹而不見、見而不思、思而無獲，在工作中無的放矢、盲目施教也就不足為怪了。本文僅就音樂素質(zhì)內(nèi)涵等亟待明晰的幾個熱點問題，做如下的淺釋粗議。 
    1.音樂素質(zhì)的內(nèi)涵 
    學(xué)生音樂素質(zhì)的內(nèi)涵可概括地分為以下四個方面： 
    1.1音樂知識素質(zhì)：即有關(guān)讀譜及音樂表現(xiàn)要素(音高、音色、建度、力度、節(jié)奏、節(jié)拍、放律、調(diào)式、調(diào)性、曲式、和聲、體截、題材等)，為保證學(xué)生參與音樂學(xué)習(xí)過程及音樂實踐活動所必須掌握的簡單的基礎(chǔ)知識。 
    1.2音樂心理素質(zhì)：即以音樂感受能力為核心的音樂感知能力、音樂記憶能力、音樂運動覺能力、音樂聯(lián)想能力、音樂想象能力。 
    1.3音樂能力素質(zhì)：即學(xué)生參與聽、唱、視、記、奏、創(chuàng)、動等具體音樂實踐活動的能力。 
    1.4音樂文化素質(zhì)：即音樂史、音樂常識、音樂作品的涉獵范圍，音樂與其它藝術(shù)的關(guān)系，音樂與藝術(shù)以外其它學(xué)科的關(guān)系，音樂與生活、音樂與社會的認識等方面的綜合音樂文化知識結(jié)構(gòu)。 
    音樂同其它基礎(chǔ)課程一樣，以其特有的知識和技能為基礎(chǔ)，才成為_種需要傳函、研究與發(fā)展的學(xué)科。音樂教育如不突出它自身的特有屬性也就不是音樂教育本身了。音樂教育所有價值，都必須以學(xué)生音樂素質(zhì)的培養(yǎng)、發(fā)展與提高為載體、為過程、為手段才能得以實現(xiàn)。囚此，學(xué)生音樂素質(zhì)的發(fā)展與提高，是音樂教育的本位價值。 
    2.“會”是興趣的根本 
    古人云：“樂其道，善其事”，其含義不講自明。遷移到學(xué)生學(xué)習(xí)上來，那就是要先培養(yǎng)學(xué)生對所學(xué)學(xué)科及具體知識的興趣，首先實現(xiàn)樂其道。這樣，學(xué)生就會學(xué)得積極、主動，學(xué)得事半功倍，以便達到善其事。用辯證的思維方法再來思考這句古話，我認為反之亦然，即善其事，更能樂其道。在生活中，人們總是對自己善長的專業(yè)和事情產(chǎn)生濃厚的興趣，學(xué)生也往往是對學(xué)得好的學(xué)科再投入的更多。一個不懂球規(guī)的人不會成為球迷，一個不懂象棋的人，不會在一盤殘局前觀棋不語兩小時。學(xué)習(xí)的“知難而退”，不正是學(xué)不懂、學(xué)不會而使興趣喪失，棄“事”而逃嗎?通過調(diào)查得知，在我們的音樂教學(xué)過程中，學(xué)生學(xué)不懂、學(xué)不會而沒辦法學(xué)，是學(xué)生學(xué)習(xí)音樂興趣逐漸降低的一個最本質(zhì)的原因。所以，學(xué)生就是在“樂其道，善其事，更樂其道”的隱性而多次的反復(fù)中，其好強、好勝、自尊等心理需求得到滿足，并實現(xiàn)學(xué)習(xí)興趣的激發(fā)、深化、鞏固、升華。因此，“會”是學(xué)生學(xué)習(xí)興趣的根本。這就要求我們不論是教材的編寫，還是音樂教育教學(xué)的具體實施，都要始終注意并做到讓學(xué)生有一個我想學(xué)，我會學(xué)，我能學(xué)會，我能行，我已經(jīng)學(xué)會的良好的學(xué)習(xí)心理感受，優(yōu)化學(xué)生學(xué)習(xí)的“心境”。 
    3.走出域?qū)俚恼`區(qū) 
    音樂教育區(qū)分為兩種基本類型，即國民音樂教育與專業(yè)音樂教育。中小學(xué)音樂教育域?qū)儆趪褚魳方逃？稍诰唧w的教育教學(xué)實踐中進行。這種隸屬關(guān)系卻偏偏走進誤區(qū)，其表現(xiàn)就是忽左忽右，走向極端，要么是正規(guī)專業(yè)化，聽“效果”誰高誰低；要么是談虎色變，敬而遠之避開“專業(yè)化”之嫌。凡此種種，都會使中小學(xué)音樂教育誤入岐途，與真正的音樂素質(zhì)教育背道而馳。究其原因，就是沒能科學(xué)地理解中小學(xué)音樂教育與專業(yè)音樂教育的聯(lián)系與區(qū)別。專業(yè)音樂教育也好，中小學(xué)音樂教育也罷，所教所學(xué)的知識與能力本來就 
    同出一脈，又都屬于教育的范疇。因此，雖然是兩種不同性質(zhì)的教育，但這種親緣關(guān)系是客觀的，這就是兩者之間的本質(zhì)聯(lián)系。兩者的區(qū)別首先在于培養(yǎng)的對象和目標上，專業(yè)音樂教育是面向挑選出來了少數(shù)人，培養(yǎng)音樂專業(yè)人，中小音樂教育是面向所有學(xué)生，提高全體國民的音樂素質(zhì)。其次是表現(xiàn)在具體的教育過程的諸多要素上，就教學(xué)內(nèi)容而言，專業(yè)音樂教育追求全面系統(tǒng)、高難深刻、熟練清湛、身懷絕技等。而中小學(xué)音樂教育更注重的是全體教育對象的可接受性，人才全面發(fā)展的基礎(chǔ)性，實現(xiàn)美育功能的藝術(shù)性，教育過程的愉悅性等等。相對專業(yè)音樂教育要淺顯、容易、簡單得多，但絕不是沒有必須掌握的內(nèi)容，體現(xiàn)在過程和方法上，中小學(xué)音樂教育與專業(yè)音樂教育相比，就不是那么機械、嚴格、枯燥、求精，而是激發(fā)興趣，輕松愉快，自由解決，學(xué)樂交融。基于這種認識，將專業(yè)音樂教育與中小學(xué)音樂教育等同視之，或?qū)烧邲芪挤置鞯貙α⑵饋矶际遣豢茖W(xué)的。 
    4.實現(xiàn)審美體驗價值 
    4.1音樂的美是以音樂為載體的：音樂的美，就是音樂唱(奏)的形式的美，使音樂現(xiàn)實化的聲樂的美，這些聲樂所表述的音樂內(nèi)容的美，這些內(nèi)容所包含的情感的美。音樂的美是以音樂本身為載體的，離開了音樂，音樂的美就不存在了。因此，音樂教育必須強調(diào)音樂性，即在音樂中進行教育，音樂教學(xué)過程就是一個學(xué)生不斷地感受、感知、理解、探索、表現(xiàn)及創(chuàng)造音樂的過程。而語文課式的大段講解與詮釋，美術(shù)課式的以“畫”代“音”，剝奪學(xué)生接觸音樂的機會和權(quán)力，就無從談到音樂的美。 
    4.2音樂素質(zhì)是基礎(chǔ)：再好的佳肴，對于一個正在嚴重傷風(fēng)感冒的人來說，也難以吃出什么味道來，原因是味覺功能出了問題。音樂的審美也是如此，是以人們對音樂的旋律、音色、力度、速度等諸音樂要素等表現(xiàn)手段的感受為基礎(chǔ)，再對這些感受到的音樂信息進行整合分析，進而品嘗到音樂的美。而這種感受，必須憑借一定的音樂素質(zhì)基礎(chǔ)，只有賴以不斷提高的音樂素質(zhì)，學(xué)生才能真正地走進神秘音樂殿堂。有了這樣的素質(zhì)，音樂審美才有了通道，有了橋梁，有了可能。否則，就審美而空洞地談審美，將永遠是淺層次而外在的。 
    4.3情感參與是關(guān)鍵：音樂是情感的藝術(shù)，中小學(xué)音樂教育中強調(diào)的審美體驗，情感體驗是主體。在感受、理解、表現(xiàn)、創(chuàng)造音樂的過程中，在美妙的音樂音響形式作用下，學(xué)生的情感與音樂旋律共起伏，與節(jié)奏同張弛，與音樂同悲、同喜、同歡、同樂。在這豐富而深刻的情感體驗中，學(xué)生獲得一個新的真善美的世界，感受理解了崇高與偉大，和諧與美好等多種情感，觸及到了音樂創(chuàng)作者的美好心靈，為之吸引，為之陶醉，為之同化。在這樣的過程中，音樂教育的審美體驗價值才能得以實現(xiàn)。因此，在音樂的教學(xué)過程中，必須解放學(xué)生情感，并調(diào)動學(xué)生情感的積極參與。 
    5.科學(xué)理解音樂 
　 創(chuàng)新教育就實現(xiàn)創(chuàng)新的條件而言，已有的知識信息和能力是基礎(chǔ)，現(xiàn)實的問題啟發(fā)是前提，創(chuàng)造性思維品質(zhì)是保障，主動積極的研究探索是過程，首創(chuàng)的結(jié)果是標志。創(chuàng)新教育是偏正詞組，創(chuàng)新是偏，教育為正。因此，創(chuàng)新教育的首要任務(wù)，還應(yīng)該是解決創(chuàng)新的第一個條件，即本學(xué)科的基礎(chǔ)知識的掌握，基本能力的形成。然后才有可能談到創(chuàng)新。否則，創(chuàng)新就會成為無源之水，無本之木。教學(xué)內(nèi)容意義上的知識和能力，對教師來說是已知的，而對學(xué)生來說是未知的，實施創(chuàng)新教育，就是要把學(xué)生由未知到已知的過程，變?yōu)橐粋€由學(xué)生自我研究、自我探索、自我發(fā)現(xiàn)的過程，在這個過程中，激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)新動機，形成學(xué)生的創(chuàng)新意識，發(fā)展學(xué)生的創(chuàng)新思維，培養(yǎng)創(chuàng)新能力。音樂學(xué)科的創(chuàng)新教育也是如此。音樂自身內(nèi)容的不確定性，理解空間的廣延性，個體理解的差異性，都為音樂學(xué)科的創(chuàng)新教育提供了廣泛的可能性。在實施音樂創(chuàng)新教育過程中，萬萬不可把創(chuàng)新狹隘地理解為創(chuàng)作一條節(jié)奏或一條旋律，認為只有這樣才體現(xiàn)了音樂創(chuàng)新教育，才實現(xiàn)了音樂創(chuàng)新教育。如筆者曾見到一位教師上的一堂音樂課,開始便是一首七言古詩展示給學(xué)生，讀講幾遍之后，便是一整堂課的讓學(xué)生為之作曲，可見氣勢之“宏大”，創(chuàng)新體現(xiàn)之“充分”，且不說這些小學(xué)五年級學(xué)生，就是專業(yè)的大一學(xué)生又如何?可見對音樂創(chuàng)新教育理解之機械，操作之荒唐。