近來，中國交響樂團推出了交響大合唱《神州頌》，首演大獲成功，引起了各界的關注。在這部作品還在萌芽狀態之時，身為作曲家的團長關峽以敏銳的時代感和藝術家的直覺適時發現了這部作品，并決定排練演出這部謳歌祖國、謳歌時代的音樂作品。作為國家交響樂團，這是一個義不容辭的責任，在推出的過程中，始終得到文化部領導的熱切關懷和大力支持，這部作品也得諸多音樂界有識之士的關注和贊揚。

    在和諧社會和和諧文化的構建過程中，音樂形式，尤其是這類主流交響樂作品，是最有力的手段之一。這種藝術形式有著其他藝術形式所不及的優勢，它能在最短的時間內，在最大的范圍對民眾內形成最強烈的藝術感染力，獲得最大的社會效果。但是這類作品要想形成這種感染力和效果必須要有充分必要的前提，這就是反映時代的精神風貌，具有時代的特征；這樣的作品才能具有震撼力，才能具有核心的價值，才能長久不衰。這種價值觀是古今中外有社會良知的音樂家們的一貫傳統。冼星海的大合唱《黃河》，它反映了中華民族在最危急的時刻民眾們奮起反抗的勇氣和取得勝利的堅定信心，因此這部作品成為聯系兩岸民眾及所有炎黃子孫的共同情感紐帶。芬蘭作曲家西貝柳斯的管弦樂《芬蘭頌》同樣體現了這樣一種情懷，遂成為各國人民喜愛的音樂作品，在各國的音樂舞臺上演奏。

     在當今時代，我們的祖國在經歷了改革開放近三十年之后，國力大增，無論在政治上、經濟上、軍事上還是生產力上，都產生了翻天覆地的變化，我們的祖國已經具備了騰飛的實力。“下五洋捉鱉，上九天攬月，搏擊世界風云，我們自強不息……，”這就是我們當今時代的風貌。我們的民眾空前地自豪和自信。種種跡象表明，民族復興的號角已經吹響了。那么，我們的音樂作品中為什么不吹響民族復興的號角呢？理論界有人提出，“藝術創新的意義是指向藝術所置身的時代和社會，是對其所置身的時代和社會的真切感應和善意促進，”交響大合唱《神州頌》正是這樣一部作品，其作者敏銳地把握到的就是這樣一種時代的脈搏，其創作動機是置身于這樣一個角度，其藝術境界達到的就是這樣一個高度，時代催生了這樣一部作品。同時，中國交響樂團推出這樣一部作品也是自身工作進程中的一項戰略部署，這是有史以來第一部正面歌頌民族復興題材的交響大合唱作品。

     中國交響樂團是中國交響樂界的旗艦，在國家的音樂生活中起著示范作用，對民眾的音樂欣賞習慣起著導向作用。在樂團的五十年歷史中，各個歷史時期都起到了這一關鍵的作用，這也是樂團每一個成員的歷史使命，其實也是我們所有藝術家的社會職責和歷史使命，具有這樣的核心藝術價值的藝術作品應該是我們的追求。交響樂形式能夠反映多種多樣的人類情感，但愛國主義的情懷是一種高尚的情懷，對此，在我們的創作中是不可缺失和偏廢的。

     弘揚民族精神，配合時代形勢發展，推介這類藝術創新的作品，也是媒體義不容辭的責任，在首演之后，許多媒體都積極作了宣傳報導，這也從另一個側面反映出這部作品所引起的強烈共鳴。