郎朗
     無論演奏難度多大的作品，樂團都像指揮家手中的一件樂器，發出整齊劃一的聲音，沒有半點瑕疵，前晚的倫敦交響樂團在保利劇院的演出讓愛樂者體會到了高度和諧的美感。讓人更為驚喜的是，青年鋼琴家郎朗(blog)用一曲肖邦的《E小調第一鋼琴協奏曲》成功“轉型”，顯示了他愈加成熟的藝術魅力。
     近兩年，郎朗出現在國內舞臺上的頻率很高，而且每次亮相都能看到他的變化，這次尤其明顯。肖邦的《E小調第一鋼琴協奏曲》是一首兼具古典與浪漫氣質的作品，郎朗在演奏時一改慣有的張揚活躍的風格，在低調內斂中表現出細膩的情感和高超的技巧，返場曲目郎朗也選擇了《舒曼夢幻曲》這樣柔和小巧又考驗功底的作品，以致于有的樂迷猜測，郎朗是有意調整自己的形象，改變在一些人心中熱情得有些浮躁的印象。
     郎朗的“轉型”成功也有賴于倫敦交響樂團的出色水準，不僅每位成員的個人技術無可挑剔，在著名指揮家丹尼爾?哈丁的調度下，各聲部的協調能力更令人佩服，尤其是管樂部分音色漂亮，音量均衡。在嚴謹宏偉的馬勒《升C小調第五交響曲》之后，哈丁親自為觀眾介紹返場曲、電影《星球大戰》的音樂主題曲，這部作品已經伴隨樂團有30年的歷史了，其中小號演奏員也在樂團工作了30年。