有人說，沒聽過十番音樂，就不算福州人，正如福州人沒吃過魚丸肉燕一般地稀罕。今天，你聽過十番音樂了嗎？
昨天是我國第二個“文化遺產日”，來自福州各區縣及龍巖、莆田等地的１２支老少十番隊伍，為大家獻上一場民俗音樂盛宴――“福建省十番音樂精品展演”。
小小十番隊 長大要做接班人
在１２支參演隊伍中，有一支隊伍特別值得注意，他們的平均年齡才１０來歲，如小荷才露尖尖角，他們這次的參賽曲目是《一枝花》，讓人感受到撲面而來的春的氣息。
臺江第四中心小學具有百年的漫長校史，而十番藝術同樣經過了近兩百年的沉淀，二者一拍即合，去年１２月份，全市首個“十番”音樂少兒培訓基地在這里成立。
每周三的下午，站在小學的任何一個方位，都能聽到鐘鼓絲竹齊鳴之聲。這個周三的下午，天很黑了，雨下得有點急，學校的地面坑坑洼洼地積滿了水。幾十名小小十番樂手還在認真地吹拉敲打，表演得有模有樣，穿梭其間，指點細節的，卻是個白發蒼蒼的老人。他就是目前還健在的屈指可數的茶亭十番藝人之一――陳英木。
從小基地成立的那天起，每周三下午和周日上午，陳老先生都要從遠在晉安區的家，轉三趟車，花上整整一個小時，來到這里教授孩子們十番音樂，這位７５歲的老人風雨無阻，這已經成了他不得不承擔的責任，“這完全是屬于福州的音樂，老藝人一個個都走了，我趁著手腳還利索，來教教，應該的。”
茶亭老藝人 十番音樂活化石
看到這些活潑可愛的孩子，陳英木老先生想起了自己小時候。“我的父親陳海官是茶亭‘三聽月樓’樂社的班主，我的叔叔、舅舅都會這一行。所以我從小就生活在這樣的環境中，每天放學回家，書包往床上一扔，就豎著耳朵聽，加上記憶力特別好，聽都聽了幾成。因為興趣很大，所以后來十二三歲時，一學就會了。從打擊樂到椰胡最后到笛子，笛子最難，需要指法、口技和氣的掌握。逗管就更難培養了。”
椰胡和逗管也屬福州特有的樂器，椰胡顧名思義，琴筒由椰子殼制成，琴面為梧桐板，音色粗獷、雄渾，其抖弓、煞弓及指法的顫音，都讓人印象深刻。逗管則要學“滑音”、“花舌”、“顫音”等特色技巧。
“以前十番都是純粹的業余愛好，演出不收費的。一般都在元宵踩街、迎神賽會、大官婚喪壽宴時，十番樂隊就登場了，雖說沒拿現錢，但有吃有禮物拿，也還是挺自在的。”
十番之所以在上世紀三四十年代依然風靡，“那是當時茶亭街唯一的娛樂方式。”南門兜、洋頭口一帶的頭梳、牙刷、打鐵、剪刀等手工業勞動者，白天辛勤勞動，到了夜晚，就玩十番。“一到了晚上，整條街就響徹著這鑼鼓絲竹聲”。
據陳老回憶，三四十年代，茶亭十番，有兩班，大概１００人，他們還到香港演出過，和高湖龍燈一起去，高湖龍燈舞得好，十番能邊走邊演奏，又無人指揮，無譜架，英國人都嘆服了。
十番音樂的傳播速度是驚人的。清末民初，近則福州各區縣乃至寧德、建陽、南平等縣全都流行起了這種充滿濃濃福州味的音樂，遠除了香港還有北京、上海、臺灣及新加坡、東南亞等地。
年事已高的陳老先生，奔波在倉山、臺江、連江等多處傳授十番技藝，關于自己畢生熱愛的音樂，他還有很多的期許：希望以后福州的每臺晚會，第一個節目都是十番表演，讓更多外來人知道，也可以讓他們來提意見，我們才能繼續改進提高，源遠流長。
福州獨有7樣樂器 帶著濃濃的“蝦油味”
關于十番的由來，茶亭十番老藝人陳英木的解釋是，很早以前，民間流行舞龍燈，老百姓不但愛看舞龍燈表演，還愛上了為龍燈伴奏的有地方色彩的打擊樂，后來打擊樂就慢慢分化出來，單獨演奏，演奏時使用的只有狼串、大小鑼、大小鈸等五件，略顯單調，便考慮加進了清鼓、云鑼，后又為了求得音量上的平衡，每種管弦樂器有用雙數，雙笛、雙管、雙胡，剛好十件，基本成型。
６３歲的王道輝是臺江老天華齋樂器行的當家人，同時也是福州集合了多名成熟的十番藝人的福州民間樂團的團長。多年和樂器打交道的經歷，無論是在理論、實踐還是情感上，對十番音樂都難以釋懷。“雖然不是從小練就，但是十番活動老是放在我們做樂器的工廠里，很是熟悉。”
去年，“茶亭十番”入選第一批國家級非物質文化遺產名錄。“去年４月２４日，我們團５個人在臺江區文化館陳華館長帶領下，赴馬祖授藝，帶上了兩個古曲――《秦樓月》與《雁江紅》。老藝人卓越表示，１０種主要的十番樂器，打算分成管樂、弦樂、打擊樂三個方面授課，我們一個人負責兩到三種樂器。教了１個禮拜，主要是教他們要學會表演出特屬福州的蝦油味。”
許多省及地區都有十番音樂，且都源于明朝末年，距今有近四百年的歷史，而福州十番，到底源于何年代，還有待考證。
“雖然很多地方都有，但福州卻有自己的獨特之處。７樣打擊樂都是福州特有的，比如鑼，就有自己的特殊構造，笛子也通用，但吹法不一樣，主要是在高音部分，即超吹，中國北派笛子大師王鐵錘先生曾來福州演出，與十番聯歡，就指出我們笛子的吹法很有地方特色。逗管的管嘴也很難制，和其他十番樂器一樣，都要手工制作。我們的音樂尾音不長，短促高亮，像一句句訴說，晚上游行，夜再深也有福州人爬起來細細聽。”
昨天是我國第二個“文化遺產日”，來自福州各區縣及龍巖、莆田等地的１２支老少十番隊伍，為大家獻上一場民俗音樂盛宴――“福建省十番音樂精品展演”。
小小十番隊 長大要做接班人
在１２支參演隊伍中，有一支隊伍特別值得注意，他們的平均年齡才１０來歲，如小荷才露尖尖角，他們這次的參賽曲目是《一枝花》，讓人感受到撲面而來的春的氣息。
臺江第四中心小學具有百年的漫長校史，而十番藝術同樣經過了近兩百年的沉淀，二者一拍即合，去年１２月份，全市首個“十番”音樂少兒培訓基地在這里成立。
每周三的下午，站在小學的任何一個方位，都能聽到鐘鼓絲竹齊鳴之聲。這個周三的下午，天很黑了，雨下得有點急，學校的地面坑坑洼洼地積滿了水。幾十名小小十番樂手還在認真地吹拉敲打，表演得有模有樣，穿梭其間，指點細節的，卻是個白發蒼蒼的老人。他就是目前還健在的屈指可數的茶亭十番藝人之一――陳英木。
從小基地成立的那天起，每周三下午和周日上午，陳老先生都要從遠在晉安區的家，轉三趟車，花上整整一個小時，來到這里教授孩子們十番音樂，這位７５歲的老人風雨無阻，這已經成了他不得不承擔的責任，“這完全是屬于福州的音樂，老藝人一個個都走了，我趁著手腳還利索，來教教，應該的。”
茶亭老藝人 十番音樂活化石
看到這些活潑可愛的孩子，陳英木老先生想起了自己小時候。“我的父親陳海官是茶亭‘三聽月樓’樂社的班主，我的叔叔、舅舅都會這一行。所以我從小就生活在這樣的環境中，每天放學回家，書包往床上一扔，就豎著耳朵聽，加上記憶力特別好，聽都聽了幾成。因為興趣很大，所以后來十二三歲時，一學就會了。從打擊樂到椰胡最后到笛子，笛子最難，需要指法、口技和氣的掌握。逗管就更難培養了。”
椰胡和逗管也屬福州特有的樂器，椰胡顧名思義，琴筒由椰子殼制成，琴面為梧桐板，音色粗獷、雄渾，其抖弓、煞弓及指法的顫音，都讓人印象深刻。逗管則要學“滑音”、“花舌”、“顫音”等特色技巧。
“以前十番都是純粹的業余愛好，演出不收費的。一般都在元宵踩街、迎神賽會、大官婚喪壽宴時，十番樂隊就登場了，雖說沒拿現錢，但有吃有禮物拿，也還是挺自在的。”
十番之所以在上世紀三四十年代依然風靡，“那是當時茶亭街唯一的娛樂方式。”南門兜、洋頭口一帶的頭梳、牙刷、打鐵、剪刀等手工業勞動者，白天辛勤勞動，到了夜晚，就玩十番。“一到了晚上，整條街就響徹著這鑼鼓絲竹聲”。
據陳老回憶，三四十年代，茶亭十番，有兩班，大概１００人，他們還到香港演出過，和高湖龍燈一起去，高湖龍燈舞得好，十番能邊走邊演奏，又無人指揮，無譜架，英國人都嘆服了。
十番音樂的傳播速度是驚人的。清末民初，近則福州各區縣乃至寧德、建陽、南平等縣全都流行起了這種充滿濃濃福州味的音樂，遠除了香港還有北京、上海、臺灣及新加坡、東南亞等地。
年事已高的陳老先生，奔波在倉山、臺江、連江等多處傳授十番技藝，關于自己畢生熱愛的音樂，他還有很多的期許：希望以后福州的每臺晚會，第一個節目都是十番表演，讓更多外來人知道，也可以讓他們來提意見，我們才能繼續改進提高，源遠流長。
福州獨有7樣樂器 帶著濃濃的“蝦油味”
關于十番的由來，茶亭十番老藝人陳英木的解釋是，很早以前，民間流行舞龍燈，老百姓不但愛看舞龍燈表演，還愛上了為龍燈伴奏的有地方色彩的打擊樂，后來打擊樂就慢慢分化出來，單獨演奏，演奏時使用的只有狼串、大小鑼、大小鈸等五件，略顯單調，便考慮加進了清鼓、云鑼，后又為了求得音量上的平衡，每種管弦樂器有用雙數，雙笛、雙管、雙胡，剛好十件，基本成型。
６３歲的王道輝是臺江老天華齋樂器行的當家人，同時也是福州集合了多名成熟的十番藝人的福州民間樂團的團長。多年和樂器打交道的經歷，無論是在理論、實踐還是情感上，對十番音樂都難以釋懷。“雖然不是從小練就，但是十番活動老是放在我們做樂器的工廠里，很是熟悉。”
去年，“茶亭十番”入選第一批國家級非物質文化遺產名錄。“去年４月２４日，我們團５個人在臺江區文化館陳華館長帶領下，赴馬祖授藝，帶上了兩個古曲――《秦樓月》與《雁江紅》。老藝人卓越表示，１０種主要的十番樂器，打算分成管樂、弦樂、打擊樂三個方面授課，我們一個人負責兩到三種樂器。教了１個禮拜，主要是教他們要學會表演出特屬福州的蝦油味。”
許多省及地區都有十番音樂，且都源于明朝末年，距今有近四百年的歷史，而福州十番，到底源于何年代，還有待考證。
“雖然很多地方都有，但福州卻有自己的獨特之處。７樣打擊樂都是福州特有的，比如鑼，就有自己的特殊構造，笛子也通用，但吹法不一樣，主要是在高音部分，即超吹，中國北派笛子大師王鐵錘先生曾來福州演出，與十番聯歡，就指出我們笛子的吹法很有地方特色。逗管的管嘴也很難制，和其他十番樂器一樣，都要手工制作。我們的音樂尾音不長，短促高亮，像一句句訴說，晚上游行，夜再深也有福州人爬起來細細聽。”
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