“小城琴聲潤，海納百川情”，在11月12日晚7：30開始的2007CCTV民族器樂大賽半決賽第7場中，來自新加坡的鐘旺龍以精湛的技術和深邃的音樂表達贏得了全場的喝彩，拿到本場最高分99.06分，成為第一個海外組選手拿到分場最高分的選手。  
　　海外選手技高一籌  
　　同第6場一樣，本場比賽也有兩名海外選手參賽，他們是來自澳大利亞的趙燕儀和新加坡的鐘旺龍。鐘旺龍更是憑借著出色的《第一二胡狂想曲》奪得了本場比賽的最高分。這是一曲難度相當高的曲目，無論從演奏技巧還是情感發揮及韻味上都難以挑剔，在他演奏時，會讓你覺得他手中的琴簡直就是他身體的一部分。因此能夠拿到最高分，鐘旺龍是當之無愧的。  
　　從第6場比賽開始，海外組的選手陸續登場，給大賽增添了一道新的風景。據了解，本次大賽一共有11名海外選手參賽，他們分別來自日本、新加坡、澳大利亞等國家。他們說，現在中國民樂在國外十分流行，光在日本東京大阪就有1萬人在學習中國民樂，可謂是一種新潮流。因此，大賽特別設置了海外組，歡迎熱愛中國民樂的海外朋友來展現音樂才華和交流經驗。在陸續登場的4名海外選手中，讓大家印象最深的是第6場那位扎紅蝴蝶結的日本女孩中西銅子，她的技法和音樂理解相當到位，而當她用生疏的漢語向大家介紹她的演奏時，內心透露出的對民樂的喜歡，令評委和觀眾對她喜愛至極。  
　　評委們對海外組的選手的演奏水平表示相當的肯定，認為他們在民樂文化熏陶欠缺的情況下，仍能堅持對民樂的喜愛和鉆研，是相當可貴的。有些選手通過自身的努力，對音樂的理解和技法的掌握并不比國內選手差。所謂音樂無國界，正是有了對中國民族音樂的喜愛，才促使這么多海外的選手來參加比賽。評委們也希望這些海外選手通過本次大賽能夠得到更多的音樂交流，在國外將中國民族音樂發展開來。  
　　觀眾質疑評委打分？  
　　纖纖素手，輕輕一撥，秦時明月折射出一段遠古的故事。第一位出場的陳蘇超用她“力拔山兮氣蓋世”的氣勢演奏的古箏名曲《十面埋伏》，激動人心的旋律令聽者無不熱血沸騰、振奮不已。  
　　在比賽過程中，卻有觀眾對李祥霆老師打出的低分提出了質疑，為什么陳蘇超最高分有99.0分，最低分卻只有95.5呢？李祥霆解釋道，陳蘇超雖然技巧熟練，但她在演奏過程中強音部分出現噪音，音色不夠清晰流暢，缺乏彈性，高音曲子最精彩的部分演繹的不夠好，所以給出了95.5的分數。  
　　作為比賽的監審組，對于觀眾的質疑為何如此處理？大賽組委會負責人表示，設置監審組對觀眾質疑進行解釋，就是為了保證大賽的公平公開公正原則，令選手了解自己專業上的不足，得到專家中肯的意見；同時，也能讓觀眾更好的鑒別和賞析民族器樂的水平。  
　　非傳統創新在內容  
　　7場比賽下來，有觀眾反應參加非傳統組合的選手大多“形式大于內容”，過分的包裝和表演使得他們有些華而不實。但是今天的藏族組合奧牧歌組合讓我們眼睛為之一亮，給此類組合做了良好的示范。他們采用馬頭琴和貝斯的組合，貝斯作為馬頭琴旋律中的節奏支撐，起到了至關重要的作用，而不是一個看似新鮮的組成，他們表演的《音上的暢想》表達了蒙古狂野奔放的傳統風格，也加入了西洋樂的技法，渾然天成，這種非傳統的創作模式和創作思想，成為本次大賽的一個亮點。  
　　閻惠昌評委表示，每個人都想在音樂上有創新，但一定要把藝術含量和技術含量提高上去，除去太多的外在包裝，用音樂的內涵來震撼觀眾的心靈。這才是非傳統組合“非傳統”的真正意義所在。