日前，國家大劇院里座無虛席，中國首屆大型音樂季DD“中國交響樂之春”拉開了帷幕。北京交響樂團作為此次音樂季的首支演奏團隊，上半場演出的全部是極具中國特色的民族音樂，有豪放歡快的藏族舞曲《熱巴舞曲》，獨具地域和民族風情的《中國民歌組曲選曲》以及專門為北京奧運會準備的《圣火-2008》。  
　　不再是貝多芬，不再是莫扎特。用西方樂器和演奏形式，中國的交響樂演奏出了自己的“語言”。 
　　用交響樂演繹中國民族音樂 
　　主辦方對所有參演的37個交響樂團都做出了要求：每個樂團至少有一首民族樂曲。河北交響樂團帶來了《英雄河北》；浙江交響樂團為此次演出專程請來了著名指揮家湯沐海先生調教樂團，并演奏笛子協(xié)奏曲《鷓鴣飛》；浙江本土作曲家王天明則創(chuàng)作了一首以昆曲改編的交響曲《春閨怨》；山西省歌舞劇院交響樂團選擇了最能體現(xiàn)山西地域特色的作品DD根據(jù)電視劇音樂改編的民族交響組曲《喬家大院》。此外，還有遼寧歌劇院帶來的原創(chuàng)歌劇《蒼原》；安徽省歌舞劇院交響樂團主打當?shù)孛窀杳稑渖系镍B兒成雙對》、《七仙女》、《花鼓燈》等等。 
　　“我們要通過交響樂的形式、一種讓外國人聽得懂的形式去交流，建立起中國真正的交響樂本土文化?！弊T利華認為，交響樂是全世界都熟悉的語言，用交響樂的形式來演奏這種內(nèi)容深厚的中國民族音樂，外國人容易理解。 
　　在近期的國外巡演中，譚利華最喜歡指揮樂隊演奏由著名作曲家鮑元愷先生創(chuàng)作的作品《京劇交響曲》。此曲用凈、旦、丑、生四大京劇元素，貼切地表現(xiàn)出了中華文化深厚的內(nèi)涵。凈比較悲愴，旦比較抒情，丑比較詼諧，生比較宏大、莊重，正好符合了西方交響樂演奏的特征。一般交響樂開始時都是比較悲情、深沉、高亢；旦，是交響樂中第二樂章中抒情的部分；丑，在西方交響樂中第三樂章往往有類似的“詼諧曲”；那么第四樂章就是反映宏大場面的“生”了，用老生的唱段能表現(xiàn)出現(xiàn)代中國、中國人，現(xiàn)代中華民族的氣勢。 
　　交響樂推介北京奧運 
　　從去年年底開始，北京交響樂團應北京奧組委要求，陸續(xù)為205個國家和地區(qū)錄制了國歌、區(qū)歌和會歌，還有兩首是必須要演奏的，即奧運會會歌和奧林匹克歌曲，這是奧運有史以來錄制的最完整的一次?？傮w耗費了將近三個多星期的時間，然后報各個國家送審，讓每個國家都要認可，讓他們覺得無論是曲調、節(jié)奏、風格、力度，都符合自己國家的要求。 
　　“最難錄的是古巴國歌，我們都錄了4遍了，但他們覺得還不夠勁頭?！钡T利華并不氣餒，“這是文化底蘊的不同，我們會做到讓每個國家認同，讓他們的國民滿意?！?nbsp;
　　目前，具有中國民族特色的曲目準備很充分，有很多套可供選擇。比如說有根據(jù)中國民歌改編的24首《炎黃風情》，分4個地區(qū)，每次演出時會在一個地區(qū)中選擇4首很有代表性的曲目演奏，像江南地區(qū)的《茉莉花》、《拔根蘆葦》等。用交響樂演奏，外國人能理解，中國人也會覺得好聽。 
　　在譚利華眼中，交響樂沒有國別之分，沒有懂和不懂之分，在聽一段音樂的時候被一段旋律或是一段合聲所打動，甚至有時候音樂的一個演奏效果會讓人雞皮疙瘩都豎起來，或者突然會讓人聯(lián)想起一個畫面，就達到了交響樂的效果。 
　　譚利華說，“在奧運期間會來很多外國的游客，我們會有很多交響樂演出。這是一個讓外國人了解中國文化很好的窗口?！?nbsp;
　　進校園比傳統(tǒng)戲劇先行一步 
　　“中國交響樂的發(fā)展如同中國的經(jīng)濟發(fā)展一樣，速度是驚人的。”譚利華談起中國交響樂的發(fā)展頗為自豪，“起碼中國目前有三四個樂團和國外的A級樂團水平相近?！?nbsp;
　　從1992年譚利華到北京交響樂團任首席指揮兼團長開始，除了排練、演出，他不得不分出精力來管理樂團的行政事務。按他自己的話說就是“培養(yǎng)中國交響樂的后備力量”。 
　　校園里的知識分子、青年學生是譚利華和北京交響樂團重點要培養(yǎng)的對象。因為真正的古典交響樂有很多難懂的地方，不乏有哲理性的東西包涵其中，不是普通人所能理解的。另外，為了使更多的普通聽眾了解交響樂，在音樂廳，北京交響樂團定期都會有李德倫導師的交響樂普及音樂會。這種音樂會深入淺出，帶講解，幾乎一半的時間都在講解。如交響樂隊的組成和樂器性能；什么是小提琴、中提琴、大提琴，什么是貝斯、木管、長笛、雙簧、巴松管、小號、圓號、長號；不同的樂器會發(fā)出什么樣不同的聲音等等。就像人一樣，什么地方是衣服，什么地方用裝飾品，人的骨頭、血肉，會很通俗地剖析講解。 
　　譚利華笑言，“我們比‘京劇’先行一步，在十幾年前就進校園了。”現(xiàn)在中國有很多家長都讓孩子學習西方樂器，如小提琴、鋼琴、貝斯等，以提高孩子的修養(yǎng)和素質。孩子長大后不一定會從事音樂的職業(yè)，但是孩子在很小的時候就了解了西方的音樂。另一方面，從專業(yè)培養(yǎng)的角度來講，北京有10萬個小孩在學鋼琴，有10萬個孩子在學小提琴，1萬個孩子里面出一個專門從事音樂的人，像郎朗、李云迪這樣，并不奇怪，是很自然的事情。