在音樂史上，拉赫瑪尼諾夫(S.Rakhmaninov，1873－1943)往往只被列為作曲家，人們似乎遺忘了他還是一位杰出的鋼琴演奏家。他堪稱鋼琴巨人，二十世紀鋼琴大師之一。拉赫瑪尼諾夫出身俄羅斯貴族，4歲隨母親學習鋼琴，9歲進入圣彼得堡音樂學院(少年班)師從捷米揚斯基(V.Demiyancky)習琴。12歲轉入莫斯科音樂學院，拜茲維列夫(N.Zverev)、濟洛季(A.Ziloti)為師，同時隨阿連斯基(A.Arensky)、塔涅耶夫(S.Taneyev)等學作曲技術理論。拉赫瑪尼諾夫畢業時，拿了鋼琴演奏專業及作曲理論專業兩份文憑。  
   拉赫瑪尼諾夫從事鋼琴演奏、作曲和指揮，1899－1909年期間曾赴歐美演出，奠定了作為一個鋼琴家的國際聲譽。1917年俄國10月革命徹底改變了拉赫瑪尼諾夫的音樂生活，全部家產被當局沒收，他無所選擇，只有出國，從此一去不返。一個40多歲的人還要到國外四處闖蕩，他的心情是憂郁的，前景是渺茫的。在此后的26年中，為了生活，他不得不放棄作曲家的名聲而成為世界最受歡迎的鋼琴演奏家之一。  
   他對當時整肅異己的強權深惡痛絕，招致其音樂作品在前蘇禁演，他被列入另冊，成為“不受蘇聯歡迎的人”。他愛祖國，祖國不愛他。為了音樂，為了自由，他犧牲太多了，只好把全部精力投入鋼琴演奏，而不愿多說一句話。其實，拉赫瑪尼諾夫是一位具有民族氣節的音樂家，蘇聯衛國期間，他經常開音樂會募捐獻給祖國，表達一份赤子之心。他也曾表示過回歸祖國之愿望，可惜逝于他鄉。  
   1920年起，拉赫瑪尼諾夫加盟RCA，錄制了大量的唱片，RCA1992年推出的《拉赫瑪尼諾夫鋼琴演奏全集》(RCA 09026612652 10CD)，幾乎收入了他所有的演奏錄音，極為珍貴。生不逢時卻又生逢其時的拉赫瑪尼諾夫，生前世人忽視了他的音樂作品，死后世人遺忘了他的鋼琴演奏，這是音樂史上的一大遺憾。  
   這款《拉赫瑪諾尼夫鋼琴演奏集》(BMG/RCA 74321-95089-2 日本版)是根據1925－1942年78rpm唱片采用24BIT/96KHz錄音技術翻制而成，雖仍有“針音”，但尚能辨聽出拉赫瑪尼諾夫演奏的音樂魅力。CD內容全是拉赫瑪尼諾夫最喜愛演奏的鋼琴曲目，有巴赫《薩拉班德》(第四帕蒂塔第三章)、亨德爾《詠嘆調與變奏曲》(第五羽管鍵琴組曲)、莫扎特《土耳其進行曲》(A大調鋼琴奏鳴曲第三樂章)、肖邦《少女的祈禱》、舒伯特《流浪》《小夜曲》《降A大調即興曲》、李斯特《第二波蘭舞曲》《侏儒》、門德爾松《紡車之歌》《F大調練習曲》《a小調練習曲》、格魯克《旋律》、舒曼《走私者》、帕德雷夫斯基《G大調小步舞曲》、施特勞斯《人僅活一次》(圓舞曲)等。  
   拉赫瑪尼諾夫身材高大，有一雙大而有力的手，手指靈巧，觸鍵敏捷，他的演奏雖然是古老式的手指彈奏法，能量卻很驚人，能產生強而有力的戲劇性音響效果，琴技卓越。他的Rubato(伸縮處理)“奪”“補”適度，運用得當。他的Pedal(踏板)運用是手指而不是腳，每一個音符都是那么干凈，樂句從不含糊，既是最復雜的經過句也是那么清晰。拉赫瑪尼諾夫是理智型的鋼琴家，他的演奏是按照作品的歷史背景來演繹的，在他身上始終洋溢著寬厚、深沉的心靈表白及宏大、激情的音樂表現，他的演奏似乎在傾訴出整個時代的痛苦和期望，這是許多鋼琴家不能比擬的。