民族傳統文化藝術是中華民族文化寶庫中的珍貴財富，而每一個民族的音樂舞蹈都有其獨特之處，正是由這些風格各異的民族藝術構成了燦爛輝煌的中華民族藝術。云南地區是我國眾多民族的傳統家園，也是多元文化和諧并存的典范。民族藝術是鮮活的藝術，既是民族文化的土壤與根基也是民族文化的內核；既是生活的提煉，又是藝術的構成。作為民族藝術的重要組成部分――民族民間音樂承擔著對兒童進行社會教化的重要職責，它的啟蒙特性潛移默化地影響著兒童的品質形成。在世界與民族，經典與流行等文化融合與碰撞越來越凸顯的21世紀，云南多彩的民族民間音樂已經成為了多元民族文化的一朵奇葩，引起了我們更多的關注。  
   云南肯琦爾幼兒園在實施《快樂音符兒童音樂潛能開發課程》的過程中，依據了學前兒童生理和心理的發展規律，從活動設計，教育目標，教學過程與教學方法等方面入手，形成了可行的教育模式與實施方案。幼兒園能夠從實際出發，充分挖掘本土文化優勢，以民族民間音樂為切入點，不斷地深化課改，并同時實現了幼兒與教師雙主體的發展。我們以《阿細跳月》為例，來探討幼兒園綜合藝術教育的教學策略。 
   一、選擇民族民間音樂作品 
   選擇具有游戲性的民族民間音樂作品。喜愛游戲是幼兒的天性，游戲是幼兒園的基本活動。《幼兒園教育指導綱要（試行）》明確要求“寓教育與生活與游戲之中”。根據這一精神，民族民間音樂作品應盡量選擇具有游戲性的，甚至也是一種音樂游戲，才能夠調動幼兒的學習興趣，激發幼兒參與活動的積極性和主動性。如《阿細跳月》中，把調竹竿的游戲與音樂緊密結合，深受幼兒喜歡，活動中幼兒既欣賞音樂，又愉悅了身心。另外在快樂音符課程中的民族民間器樂曲作品中，也有一些包含一定的游戲內容情節的短曲，容易讓幼兒接受，如中班的《春節序曲》、和中班的《鴨子拌嘴》等。 
   選擇具有鮮明特色的民族民間音樂作品。《阿細跳月》這首民族民間音樂產生于鄉間、流傳于街頭巷尾，具有很強的地方性，它代表著地方的民俗文化。我們在云南的旅游區也隨處可見人們會隨著這首音樂翩翩起舞，也有伴隨著歡快音樂的跳竹竿活動。在這個音樂活動中幼兒可以從作品的節奏、速度、旋律中感受到濃濃的鄉音、鄉情，從而激發他們熱愛家鄉、熱愛生活的情感。 
   選擇的民族民間音樂作品必須重新配器，制作或進行剪輯處理。許多優秀的民族民間音樂作品配器都很成人化，曲子較長，結構較復雜，幼兒不容易理解，教育活動也很難適用，這就需要深刻分析音樂作品的本身特點，如音色、結構、風格、性質等，對音樂進行重新制作。如《阿細跳月》把原有較復雜的音樂進行剪輯，重新制作，使音樂變得短小，強弱對比突出，幼兒就容易理解，教師組織活動也便于操作。當然，我們需要有專業音樂人與機構的支持，這也是音樂課程選擇作品的難點與特色。 
   二、 創設民族民間音樂的活動場景 
   高更說，藝術是什么，藝術就是情感。音樂是最富有情感的藝術，只有創設與音樂相適應的環境氛圍，才能激發幼兒學習的興趣與熱情。《綱要》也指出：“環境是重要的教育資源”。因此創設民族民間音樂活動場景、營造寬松愉快的音樂氛圍，讓幼兒充分感受音樂，是開展音樂活動不可缺少的基本條件。 
   創設與民族民間音樂內容相適應的場景和富有民間文化氣息的氛圍，讓幼兒有身入其境的感覺。例如：在《阿細跳月》活動中，為了幫助幼兒感受這一民間音樂作品的內涵，欣賞歡樂氣氛和美好情景，體驗中華民族文化，教師在教室中準備了民族服飾、竹竿舞課件以及掛板，營造出一種舞蹈和游戲氣氛。 
   創設與民族民間音樂相適應的整體教育環境。《綱要》把培養幼兒“喜歡參加藝術活動作為藝術領域目標之一”，要求支持、鼓勵幼兒積極參加各種藝術活動。因此，在幼兒學習民族民間音樂中，要創設整體教育環境，在不同的教育活動中滲透此內容，讓幼兒自由地用自己喜歡的方式進行表達。教師在知識準備就是在社會課中讓幼兒欣賞各種民族舞蹈等。 
   三、采用生動有趣的多通道教學手段  
   視覺參與的圖畫與圖譜教學。圖譜是音樂活動中幼兒所喜歡的一種使音樂形象化的教學圖象。它能形象、直觀地幫助幼兒感受音樂旋律的變化和曲式的結構，理解音樂所表達的內容和情感，獲得對音樂作品完整的印象，使幼兒的感知更具體、生動，更易于與樂于接受。如《阿細跳月》中跳躍的節奏圖譜以生動的形式呈現，直觀、形象地展現了音樂內容，幼兒看著圖譜就能說出或跳出相應的節奏，使難懂的5/4拍與節奏型變得簡單，使較復雜音樂的記憶過程變得直觀，生動，易學。 
   動作參與的體態律動等游戲教學。體態律動與游戲都是幼兒最喜愛的活動，將之作為一種教學手段運用于民族民間音樂活動中是很好的教學手段。在《阿細跳月》活動中，節奏節拍與樂句的理解是難點，教師可以采用幼兒分組律動與游戲的辦法，幫助幼兒理解樂曲的樂句，以及感受樂曲的節拍與節奏。 
   四、運用節奏語言表現民族民間音樂美 
   節奏語言產生于世界著名的柯達伊音樂教育，奧爾夫音樂教育體系也在廣泛地采用這種方法。幼兒在民族民間音樂活動中，常常會不由自主地隨著音樂的節奏搖頭、拍手，用表情、肢體等“節奏語言”來表達自己聽音樂的直接感受。因此，要重視啟發幼兒運用節奏語言來表達，這樣既幫助幼兒感受感知音樂美，表現表達音樂美，還促進同伴間的創意與分享音樂美。 
   說出來的節奏語言。當教師借助多感官感知手段啟發幼兒感受、理解音樂時，幼兒往往能用形容詞、短句來表達自己對音樂美的感受。《阿細跳月》的音樂中，最為明顯的節奏型是“titita”，我們可以將這種節奏語詞進行改編，語言可以更加接近幼兒的生活。幼兒會隨著民族民間音樂的歡快節奏說出來，那么有關感受的節奏詞匯也不斷豐富，幼兒會獲得語言表現力與節奏感受力的增強。 
   動起來的節奏語言。幼兒天生好動，抓住這個特點，教師要不失時機地引導幼兒用自己喜歡的動作來表達欣賞民族民間音樂的感受。《阿細跳月》活動時，教師引導幼兒用民族舞蹈的動作來表現樂曲中節奏，從而感悟音樂的變化和特點，提升音樂的理解力和表現力。 
   看得見的節奏語言。在圖譜使用之后，教師可以用兒童用書幫助幼兒進行鞏固練習，還可以進行創意活動。幼兒喜歡自由畫畫，利用畫來表達自己的情感。幼兒用自己喜歡的圖形、畫面表征民族民間音樂內容，創造性地表達對作品《阿細跳月》音樂美的理解，并在同伴間進行分享與交流。此外，操作打擊樂也可以表達幼兒對民族民間音樂的感受、理解。 
   五、形成家園共育的有效途徑 
   我們可以通過親子音樂會讓民族民間音樂成為家園共育的途徑。幼兒園可以利用家長及社會資源，開展豐富多彩的民族民間音樂活動，激發幼兒對民族民間音樂的興趣。如平時家長在家中哼唱民歌或比劃幾個民族舞蹈動作，請家長和幼兒共同進行《阿細跳月》等跳竹竿的活動和游戲，多種形式對幼兒進行民族民間音樂熏陶。家長在運用民樂和孩子進行親密的接觸和交流中增進了親子感情，親子關系變得更加密切，幼兒園與家庭的這種雙向互動，有效提升了幼兒感受、表達民族民間音樂能力。 
   更加值得關注的是，民族民間音樂來自于我們的生活，來自于民間，來源于生活的東西往往是最有生命力的。我們常常掛說的“讓生活音樂化，讓音樂生活化”，也可以隨著民族民間音樂的綜合藝術教育滲透給孩子，會在他們幼小的心靈中埋下樸素的民族音樂文化的種子，影響他們未來的健康成長。往深入一點說，民族民間音樂會讓幼兒們獲得以和諧為核心的審美思想，重直觀感悟的思維方式，含蓄內蘊的情感世界，以及堅韌強固的愛國主義民族認同感，而這也正是融合民族民間音樂的綜合藝術教育能夠不斷發展的價值所在。